başlangıç seviyesi gitar dersleri

FUNK GİTAR EĞİTİMİ

Rock Akademi olarak 5. Yılımızda Funk gitar eğitim programını başlatma kararı aldık. Uzun süreli bir çalışmanın ardından, yine sağlam temeller üzerine oturttuğumuz Funk gitar metodolojisini belirli bir gitar ve müzik altyapısı olan öğrencilerimiz ile paylaşma kararı verdik. Bire-bir özel derslerin yanı sıra küçük gruplar halinde verdiğimiz bu eğitimler, öğrencilerimizin sahne ve stüdyo odaklı olmasıyla birlikte hobi ya da yarı profesyonel olarak gitar çalan öğrencilerimizi de kapsıyor.

Müzik stilleri sürekli gelişiyor, geçmişin stillerinden ilham alıyor ve onları yeni, heyecan verici bir şey yaratmak için tekrardan yeniliyor. 20. Yüzyılın ortalarına kadar Jazz ve Swing türleri müzisyenler için temel öğelerdi. Yıllar geçtikçe bu türler de progresif bir yön çizdi.  Funk müzik de buna dahildir. Köklerini Soul, Blues, Rock n Roll ve Jazzdan alan Funk müzik, 60’ların ikinci döneminde belirginleşiyor. Kökleri Afrika geleneklerine bağlı olan Funk müzik,  yayılarak günümüze kadar popülerliğini sürdürdü.

Funk Gitar neden gerekli?

Funk gitar gerek elektrik gitar gerekse bas gitarda 60’lardan günümüze kadar hemen hemen her türden modern müziğin içinde duyulmaya başlandı. Funk gitarda groove, senkop ritimler, çeşitli akor ve ritim varyasyonları ve ‘vamping’ en çok karşılaştığımız kullanım biçimleridir.

Vamping terimi şarkı boyunca birkaç akoru geliştirerek ve genişleterek çalma işlemidir. Funk müzikte, Vamp yöntemini kullanarak diğer enstrümanlar pentatonik (5 notalı gamlar) ya da heptatonik (7 notalı gamlar) çalarak eşlik eder. Funk müzikte sınırsız akor ve gam varyasyonu müzisyene özgürlük tanıyor. Örnek vermek gerekirse C7 akoru üzerine çalınabilecek sadece C pentatonik değil A# pentatonik ve bunun gibi sayısız örneklerle çeşitlendirebiliriz.

Funk gitar bugünkü formuna her zaman üzerine yeni bir şeyler eklenerek ulaştı. Genel bir Funk gitar ritminde senkoplu groove motifleri, off beat kullanımı ve akor zenginliği dinleyicilerin ilgisini çekerek onları hep ayakta tuttu. Senkoplu melodi ritimleri Bach müziğine kadar uzanır. Senkoplu solo melodileri müzikte inovasyonel bir yaklaşım sundu. Funk gitaristleri ise bu yeniliği ritimlerine taşıdı. Gitarda olduğu gibi Funk vokalistleri de bu senkoplardan faydalandı.

Funk gitarın müzik türlerini etkilemesinden önce popüler müzik türlerinin çoğu çok daha yapısal kompozisyon türlerine dayanıyordu. Gitar ritimleri ve sololar Funk müziğindeki kadar gergin değildi.

Funk gitara başlamadan önce nelere dikkat etmeliyiz?

Funk gitar çalmayı öğrenmek istiyorsanız, hatırlamanız gereken ilk şey, Rock gitar kurallarının Funk müzik için geçerli olmadığıdır. Hatta Funk müziği iyi çalmak için, yıllar boyunca kazandığınız alışkanlıkların bazılarını unutmanız bile gerekebilir.
1-
Funk gitar çalmanın teknik anahtarı, sol el tekniğinizdir. Çalınacak akorların ve rifflerin çoğu basit olsa da, ritmik bir ses yaratmak için sol elinizle telleri kapatmayı öğrenmeniz gerekir.
2-
Çoğu Rock gitaristi grupta baş enstrüman olmaya çalışırken, Funk gitaristler ritmi sağlamak için oradalar. Çoğu zaman bu, çok fazla disiplin gerektiren , basit bir ritmik figürü, varyasyon olmadan, bir seferde birkaç dakika tekrarlamak anlamına da gelebilir. Sahnede spot ışığı arayan gitaristler genellikle büyük Funk müzisyenlerine dönüşmezler.
3-
Funk gitarist olarak rolünüz aslında davulcunun rolü ile aynıdır. Notalardan ziyade, grubun geri kalanıyla ritmik olarak nasıl uyum sağladığınızla ilgili bir durumdur. Çalmakta olduğunuz partisyonu davulcunun çaldığı partisyonla “groove” haline getirmeye konsantre olmalısınız. Bir davulcu ile kilitlenebilmelisiniz.
4-
Rock’n Roll dünyasından geliyorsanız, Funk müzikte kullanılan akorlar sizin için biraz yabancı olabilir. Rock müziğinin temellerinden biri olan power akorları, Funk gitaristleri tarafından nadiren kullanılır. Aslında, Funk gitaristleri, daha düşük, daha derin ses veren kalın telleri çalmak yerine enstrümanın ince tellerine odaklanma eğilimindedir. Ek olarak, tam akor şekilleri yerine genellikle yalnızca kısmi akorları (her seferinde birkaç nota) çalarlar. Tamamlanmaktan uzak olsa da, aşağıdakiler Funk müzikte kullanılan ve en çok tercih edilen akor şekillerinden birkaçını temsil eder:
7,9,11,13’lü akorlar, altere akorlar gibi…
5-
Funk gitar çalmanın sırrı, müziğin ritmik yönüne dikkat etmektir. Birçok Funk şarkısı sadece basit bir melodi ve birkaç akordan oluşur, bu nedenle dinleyicinin ilgisini korumak için güçlü olmalıdır. Çoğu Funk müziğin rolünün insanları dans ettirmek olduğunu kabul etmek önemlidir. Karmaşık ve gösterişli gitar parçalarıyla bunu yapmakta daha zorlanacaksınız. Egonuzu dinlememeniz ve grubunuzla bir olup kilitlenmeye odaklanmanız gerekir.

TEKNİK

  • Ritim ve lead gitar çalarak klasik ve modern Funk soundu oluşturmak
  • R&B riff ve solo örneklerini Funk gitara adapte edebilmek
  • Funk müzikte kullanılan önemli gamları ve akorları öğrenmek ve tüm klavyeye dökebilmek
  • Ritimlerde cümle kurmak ve zamanlamayı doğru kullanmak
  • Funk ve R&B gitarda kullanılan hammer-on, pull-off, slide, bend, slight bend, release bend, vibrato,staccato, mute, trail-off tekniklerini kullanmak
  • Sahnede ve kayıtlarda kullanılan bir takım tüyoları öğrencilerle paylaşmak
  • Gitarı hızlı öğrenmek için kullanılan kısa yollar
  • Vuruş teknikleri, susturma ve mekanik egzersizler
  • Scratching
  • Tek nota vuruşları ve Skank tekniği
  • 16lık nota yürüyüşleri (straight & swing)
  • Davul ve Bas eşliğinde çalmak ve sahneye taşıyabilecek duruma gelmek

ARMONİ VE TEORİ

  • Major 7, Minor 7, Dominant 7 akorlar ve kullanımı
  • Major 9, Minor 9, Dominant 9 akorlar ve kullanımı

  • 11’li ve 13’lü akorlar ve kullanımı

  • Altere akorlar ve kullanımı

  • Akorların sadeleştirilmesi ve akor yürüyüşleri

  • CAGED Sistemi

  • sus2, sus4 akorlarının kullanımı

  • 16lık nota yürüyüşleri (straight & swing)

  • Dorian ve Mixolydian’ın kullanımı (altyapı ve solo)

  • Arpejler (triad, 7’li ve 9’lu akorlar üzerinen)

  • Inversion (Triad ve 7’li akorlar üzerinden)

  • Harmonised Scales

  • Chord Scales

  • Harmonic Moves

  • Voice Leading

  • Substitution (diatonik, II & V7sus, Melodik minör üzerinden)

  • Geçmişten günümüze önemli Funk gitaristlerinin analizleri

KULAK EĞİTİMİ

  • Bas ve bateri eşliğinde çalınan ritim ve melodilerin en az 8 ölçüsünü duyup tekrarlayabilmek

  • Duyduğu bir melodinin nota değerlerini algılayabilmek

  • Dinlediği şarkılardaki ince detayları algılamak ve ifade edebilmek

  • Başkalarıyla karşılıklı çaldığında diğer enstrümanın hangi tondan çaldığını algılayarak ona eşlik edebilmek

  • Melodilerin nota değerlerini belirleyebilmek

  • Şarkı analizi

  • Eşlik ve ton belirleme ile ilgili çalışmalar

  • Bas ve bateri eşliğinde çalınan ritim ve melodilerin en az 12 ölçüsünü duyup tekrarlayabilmek

  • Diğer müzisyenlerin enstrümanlarını hangi tondan çaldığını algılayıp ona eşlik edebilmek

  • Şarkılardaki ton değişikliklerini sezerek çaldığı melodiyi ona göre yönlendirebilmek

  • Duyduğu melodilerdeki ses aralıklarını algılayabilmek

  • Bas gitara uygun olarak eşlik edebilmek

GİTAR DERSLERİ

Spotify’da @rockakademi‘yi takip et!

Listelerimizde, Rock, Blues ve Metal tarzlarının en iyi örneklerini bulacaksın.

ÖĞRENCİ VİDEOLARI

Sen de bize katıl!

ROCK AKADEMİ, Rock, Metal ve Blues müzik türlerini seven, enstrüman öğrenen veya öğreten herkesin birlikte değer kattığı, paylaştığı ve öğrendiği bir oluşumdur.

TANIŞALIM